История на жените в анимацията: Майки на медиума

Когато за първи път реших да направя тази статия, бях наивен. С всички съвременни ресурси на една ръка разстояние, мислех, че намирането на информация за дамите зад анимацията ще бъде супер лесно. О, ти, сладко лятно дете, пробяга през главата ми няколко пъти, докато се мъчех да намеря дори най-основната информация. Стандартните книги, използвани за часовете по история на анимация, почти не споменават жени мимоходом, още по-малко техните постижения.

Поради техническия характер на анимацията, съществува основното усещане за сексизъм, което не е различно от сексизма, който съществува в технологичното пространство. Това е вярно дори и днес, където не е необичайно да бъдеш едно от шепата момичета в студио. Липсата на забележителни професионалисти в областта на анимацията в историята само подсилва това предположение, че това е индустрията на „момчешки клуб“. В резултат на това имената на жените, които движат индустрията напред, избледняват. Това е опитът ми да ги върна в светлината на прожекторите.

как умира чичо бен

Ако и една жена може да свърши работата, тя струва колкото мъжа. Момичетата-художници имат право да очакват същите шансове за напредък като мъжете и аз честно вярвам, че в крайна сметка могат да допринесат с нещо за този бизнес, което мъжете никога не биха могли или не биха могли. - Уолт Дисни говори за Frozen , 1941

Спомням си, когато разбрах, че анимационните герои не са истински ... и всичко беше по вина на Уолт Дисни.

Бях на пет и бях болен. В своята мъдрост майка ми донесе куп евтини видео наеми, за да ме забавлява. Една от тези ленти бяха стари кадри на човек, който твърди, че е самият Уолт Дисни, и той говореше за машина, наречена многопланетна камера . Той използва Мики Маус, за да направи пример в един момент и ни показа, че Мики наистина е поредица от рисунки ( линк за заинтересованите ). Бях изумен, че Мики Маус всъщност не е истински, но че някой буквално го е привлек към живота.

Разбира се, разказването на приятелите ми за това приключи, както и на всяко петгодишно дете, че Дядо Коледа и Великденския заек са бутафория. Те бяха опустошени, но аз бях озадачен от идеята, че може би един ден и аз бих въвлякъл нещо в живота. Исках да бъда аниматор повече от всичко.

Докато идолизирахме всички тези принцеси на екрана, изглеждаше, че всички хора, които ги съживиха, бяха мъже. Огледах се на подобни Глен Кийн (персонаж аниматор за Ариел и Покахонтас) и Андреас напуска (аниматор на герои за Triton and Scar), но често се чудех къде ще се наместя. Малко знаех, жените бяха част от индустрията от години.

Част от информацията тук може да е неточна, не поради липса на изследвания, а поради липса на солидни ресурси. Много жени в ранните дни дори използваха мъжки версии на имената си или изобщо не бяха споменати. В резултат на това историите на тези художници блещукат слабо през истории от по-стари таймери в индустрията и от време на време споменаване във филми.

1899 - 1981

Lotte Cleaner беше първата жена аниматор и режисьор на анимационен филм. Период.

Този родом от Германия е първият пионер в силуетната анимация и засне над 40 филма, използвайки силуетни куклени фигури. Тя очаква Дисни и Иверкс от десет години: поемайки истории, базирани на приказки, изобретява първата по рода си многопланетна камера и основава собствената си компания Primrose Productions през 1953 г.

Най-известните й творби включват Приключенията на принц Ахмед , Кармен и Папагено . През 1972 г. Райнигер печели филмовата лента в злато и германската филмова награда Великият кръст на Ордена за заслуги на Федерална република Германия през 1979г.

Единствените снимки на Фридман, които успях да намеря, са нейните рисунки на автопортрети!

1912 - 1989

Лилиан Фридман беше първата жена студиен аниматор с екранен кредит. Започва като мастило (някой, който е мастил отделни рисунки върху прозрачни целулоидни листове, като е проследил скиците на аниматорите) Месарски студия , който беше известен с Бети Буп, Попай и ранните карикатури на Супермен. Нейните таланти бяха бързо забелязани от аниматора Джеймс Кълхан и с неговите напътствия Фридман стана първата жена аниматор в студио през 1933 г. Първата й анимационна работа (некредитирана) се казва, че е в Попай карикатура Можете ли да го вземете , което в основата си е Боен клуб с Попай. От 11-те заглавия, по които Фридман работи, тя бе кредитирана само за шест.

Нещата изглеждаха добре за Фридман до 1937 г., когато аниматорите на Флейшер стачкуваха. Фридман, както повечето жени от онази епоха, не можеше да си позволи да се откаже от работата си дори временно. И така, тя мина точно над пикетната линия и се върна на работа. Разбира се, това разгневи много нейни колеги. След като стачката приключи, Фридман непрекъснато бе тормозен за избора си да продължи да работи и за това, че е жена на мъжка работа. Тя търсеше работа другаде, дори кандидатстваше за Дисни, но нямаше късмет. През 1939 г., след седем години солидна работа начело на между отдел и анимира някои от най-обичаните герои от епохата, Фридман напусна света на анимацията завинаги.

Тя основно анимира детството на вашите родители.

1905 - 1984

Спомняйки си кога за първи път я наел, продуцент / режисьор Валтер Ланц каза, повечето производители смятат, че жените могат да рисуват само птици, пчели и цветя. Те грешаха, разбира се. Вторият женски аниматор в историята е нает от Уолтър Ланц Productions , и започна като мастило. През 1934 г. ЛаВерн Хардинг стана втората жена в историята на анимацията, която получи кредит на екрана за Вълк! Вълк! , an Oswald the Lucky Rabbit карикатура. Хардинг работи в Lantz Productions в продължение на 26 години, за да анимира карикатурите на Осуалд, Анди Панда и Уди Кълвач.

Дори след като напусна Lantz Productions, тя продължи да анимира Розовата пантера и много от героите на Looney Tunes. Работата на Хардинг включваше шест номинации за академия и един победител ( Розовият Phink през 1964 г.), въпреки че тя никога не е била призната за приноса си. Тя беше като богиня, защото никой друг дори не трябваше да бъде посредник, каза Марта Сигал помощник за мастило и боя. През 1980 г. Хардинг спечели Награда за цялостно постижение на Уинсор Маккей , едно от най-високите отличия, които аниматор може да постигне. От 161 награди Уинсор Маккей тя е една от само 9 жени, получили честта.

риза на ian mckellen magneto gandalf
Накара Дисни да премине от глупостта, запътена от кълнове, към вълнуващия разказ на истории, който обичаме.

~ 1901 г. - ????

Първата жена, която Уолт наел за разказа, Bianca Majolie’s първият проект беше Пинокио . Когато Новини от Hollywood Citizen разбраха, че Дисни е наел първата им художничка, те са я изложили ... НО НИКОГА НЕ Е СПОМЕНАЛ ИМЕТО СИ. На копие от статията, предадена из офиса, Маджоли саркастично написа: Кое е това момиче?

Маджоли беше отговорна за голяма част от ранната концептуална работа за Питър Пан , Пепеляшка и Fantasia’s Апартамент „Лешникотрошачка“. Тя е най-известна с това, че създава Silly Symphony’s Слон Елмър , за който често се твърди, че е вдъхновението за Дъмбо . Аниматори Франк Томас и Оли Джонстън (две от оригинала Девет старци ) кредитира Маджоли за издигането на изкуството на разказването на истории на Дисни, Не бихме могли да направим нито един от игралните филми, без да научим този важен урок: Патос дава на комедията сърцето и топлината, които я предпазват да стане крехка. Маджоли беше безцеремонно уволнена през юни 1940 г., нейната работа беше предадена на друг художник, Силвия Мобърли-Холанд . Маджоли така и не се върна към анимацията.

Kahleesi от Кентавър !! Знае се.

1900 - 1974

Отличен художник, завършен музикант и световно известен любител на котките (не, сериозно, тя беше пионер за балийската порода котки ), Силвия Мобърли-Холанд беше втората жена, наета от раздела за истории на Дисни. След като видях Снежанка за първи път Мобърли-Холанд напусна театъра със звезди в очите и упорита решителност да работи за Уолт. Мечтата й е осъществена, когато е наета през 1938 г. и е поставена на работа Фантазия . Нейното концептуално изкуство вдъхновява Fantasia’s емблематичен Пасторална симфония (известен още като OMG CENTAURS) и Валс на цветята сегмент.

Тя стана първата водеща история на Дисни с приказна последователност както добре. Тази работа беше изпълнена с драма, тъй като мъжкият й персонал се възмущаваше да приема заповеди от жена. Поради прекомерната хомофобия от периода, няколко от нейния екип се прехвърлиха от работа по фееричната последователност, след като бяха преследвани твърде много пъти (хей, разюздана хомофобия в Дисни, кой знаеше? / Сарказъм). Дори и с постоянна ротация на артисти, Moberly-Holland води своя екип, за да направи един от тях Fantasia’s най-красивите последователности. С всичките си задължения тя беше най-близката до която и да било жена, за да бъде директор в Дисни дотогава Дженифър Лий На Рак Рат . Тя е съкратена в края на Втората световна война, но продължава да създава изкуство до смъртта си през 1974 г.

Жената, която накара братовчед ми да се ужаси от кучета.

1916 - 1990

Направо Скот беше първата жена, която направи анимация за Дисни. Като ученичка на CalArt тя прекарва голяма част от свободното си време в местния зоопарк, скицирайки животни. Това хоби се отплати, когато тя беше наета като художник за разказване на истории Бамби през 1938 г. Помниш ли онези ужасяващи кучета, които преследват приятелката на Бамби Фалин в края? Това беше първата анимационна работа, която Скот някога се опитва! Колега аниматор, Франк Томас каза, че има изумителна способност да рисува животни. Според Марк Дейвис (друг изтъкнат аниматор на Дисни), никой не отговаря на способността й да рисува животни от всички ъгли, което правеше кучетата плашещо реалистични.

Скот продължи да работи с Дисни по време на Втората световна война по пропагандните филми, но след като войната свърши, както много други дами в мъжките работни места, тя напусна и стана на свободна практика. Един от най-изявените й концерти беше Голямата издание на златната книга на Disney’s Пепеляшка . Нейните екранни кредити включват Disney’s Бамби , Фантазия , Дъмбо , и Nepenthe Productions ’ Чумните кучета . Скот беше посмъртно наречен а Легенда на Дисни през 2000г.

Все пак е малък свят ~! Все пак е малък свят ~!

1911 - 1978

Въпреки бурния и разрушителен личен живот, Мери Блеър се издигна до един от най-влиятелните художници в историята на Дисни. Започвайки като концептуален художник на Дисни през 1940 г., уникалният стил и майсторството на цвета на Блеър дават на филмите на Дисни като Трите Кабалеро , Пепеляшка , Алиса в страната на чудесата и Питър Пан техният емблематичен външен вид. Франк Томас каза това за Блеър: [Тя беше] първият художник, за когото знаех, че има различни нюанси на червено един до друг. Просто не го правите! Но Мери го накара да работи.

герой от Джулиан Денисън Дедпул 2

Беше след Питър Пан че Блеър подаде оставка от Дисни и през следващите години тя изживява неспокоен живот, занимавайки се с домашно насилие и собствения си алкохолизъм. Най-голямата претенция за слава на Блеър обаче е създадена в разгара на тези лични предизвикателства - Светът е малък атракция. Блеър е проектирала костюми, декори, локации - буквално цялото пътуване е изградено по нейни дизайни. Атракцията се ражда през някои от най-трудните й времена и все още успява да донесе радост на хората по света и до днес. През 1991 г. Блеър получи посмъртно наградата Disney Legend Award, а през 1996 г. посмъртно наградата Winsor McCay. На рождения й ден през 2011 г. Google й отдаде почит с Google Doodle.

Нечестиво чувство за хумор и канадски за зареждане!

1923 - 2013

Канадски художник на поздравителни картички, Юнис Маколи премина от привидно никъде до първата аниматорка, спечелила собствена награда „Оскар“ за своя филм Специална доставка (1978). Късометражният филм, който е продуциран отчасти от Националния съвет на филмите на Канада, е тъмен късометражен филм, пълен със сух хумор за преждевременната смърт на пощальон.

По време на кариерата си Маколи работи по над 25 късометражни филма в различни производствени роли от аниматор, режисьор, сценарист, продуцент и др. Работила е за Канадския национален филмов съвет от 1973 до 1990 г. и е останала аниматор и художник до смъртта си през 2013 г.

свети патрик убивал ли е езичници
Тя направи жените секси, без циците им да правят гимнастика.

???? - ????

Като една от първите - ако не и първата - жени японски аниматори, Казуко Накамура се смята от мнозина за майката на съвременното аниме. Въпреки това в САЩ се знае много малко за нея. Това, което знаем, е, че тя започва кариерата си през 1956 г. в Toei Doga . Скоро тя се прехвърли в Mushi Pro през 1960 г., където тя става първата жена супервизор на анимацията (в Япония заглавието се нарича „режисьор на анимация“) за цял телевизионен сериал, работещ върху първото аниме на shoujo Ribon No Kishi ( Принцеса Найт ).

С нов скок в позициите, Накамура започна да работи за Mushi Pro’s Анимерама и продуцираха по-голямата част от анимацията на първите си два игрални филма, 1001 нощи и Клеопатра . Тя е добре известна с това, че прави женските персонажи, върху които е работила, автентични в тяхната женственост, лишена от свръхсексуализацията, често създавана от мъжки аниматори. Тя беше силен аниматор през цялата си кариера и успя да вдъхне правилния щрих на жените, които привлече към живота.

Нейната работа ни разплака всички поне веднъж.

???? - 2007

Приветстван като втората жена японски аниматор, Рейко Окуяма беше болно дете, което често прекарваше дните си в леглото. За да мине времето, в което тя се насочи към рисуването и докато отиде в колеж, нейните умения бяха НАД девет хиляди! Мислейки, че анимационната къща е издател на детски книги, тя кандидатства за Toei Doga през 1957 г. Тя е наета като посредник и през 1959 г. е повишена до 2-ри ключов аниматор на Шон Сарутоби Саске ( Вълшебно момче ).

Когато тя стана майка, се очакваше тя да се оттегли, за да стане домакиня, но Окуяма нямаше това. Разбира се, това обърка шефовете й по грешен начин (Работа и родителство ?! ТОВА Е НЕМОЖЛИВО!). Нека просто кажем, че шефовете й са доста настойчиви по въпроса, чак до заплашването на работата на съпруга й. И така, тя напусна ... и се върна с индустриалните синдикати, които я подкрепиха. С тяхна помощ Окуяма спечели правото на японските жени да балансират работата и семейството си, без да жертват кариерата си.

В крайна сметка тя става главен аниматор в Toei Doga, където служи като надзорен аниматор 30 000 мили под морето и версията на Toei Doga Малката русалка . Тя напуска Toei Doga малко след това, за да работи като художник и учител на свободна практика. Нейните забележителни творби включват Гробът на светулките , Котаракът в чизми и Малкият скандинавски принц . Тя продължава да продуцира и преподава анимация до смъртта си през 2007 г.

Смешното момиче на Bakshi и анимация на пълен работен ден!

???? - ????

вселената на Стивън в твърде дълбок трейлър

Бренда Банкс кариерата започна в средата на 70-те години, когато тя направо влезе в Bakshi Productions, беше влязла Ралф Бакши ’ с офис и заяви, че иска да работи за него. Бакши беше толкова впечатлен от червата й, че я накара да работи Магьосници , където тя стана първата чернокожа жена аниматор. Тя продължи да работи за Бакши Властелинът на пръстените , но оставен след приключване Огън и лед .

Банките продължиха работа с Warner Bros весели мелодии , Hanna-Barbera’s Пиратите на тъмната вода и в сферите на FOX Семейство Симпсън . Тя беше приветствана от Bakshi като един от най-забавните - най-истерични аниматори, които някога са влизали в Bakshi Productions. За съжаление тя привидно изчезна след последната си заслужена работа по Кралят на хълма през 2005 г. Можете да гледате Bakshi маниак за нея тук .

Почетни споменавания

Въпреки че дамите по-горе бяха ключови, те не бяха единствените, които вдигаха вълни в индустрията. По-долу ще намерите няколко забележителни дами, които прокараха собствените си пътеки.

Елизабет Кейс Цвикер - Поет, феминистка и художничка Голяма Лиз анимира птиците, горските животни и виното, извиващо шута Спящата красавица . Усилията й й дават от 32 до 35 долара на седмица, докато работи за Мишката. Тъй като по това време по-голямата част от дамите се занимаваха с мастило и боя, рисуването на птици беше голяма F-ing сделка. Флойд Норман (първият черен аниматор, нает от Дисни) има страхотна публикация за нея в неговия блог .

Тиса Дейвид - Роден в Румъния американски аниматор, чиято кариера е продължила около 60 години. Тя беше втората жена, с която режисира игрален филм Здравей Парис . Дейвид е известен с дизайна и анимацията си на главната роля с Raggedy Ann в Рагади Ан и Анди: Музикално приключение (1977).

Направо Дейвидсън - По време на Втората световна война много от аниматорите на Дисни бяха призовани на военна служба. Така че Дисни оправи недостига им на работна ръка, като се обърна към момичетата с мастило и боя . Дейвидсън, заедно с още 10 дами от Ink and Paint, бяха привлечени в отдела за анимация през 1941 г. Нейните кредити включват Лисицата и хрътката , Великият миши детектив, хеви метъл и Bakshi’s Властелинът на пръстените . Понякога се кредитира като Реда, за която често я бъркат Направо Скот .

Обезпокояващо е, че това са само шепа от някои от изумителните дами, които историята е склонна да пренебрегва. Написах това, мислейки, че би било забавно да обучавам хората за жените в историята на анимацията, но това, което наистина научих, е колко малко трябва да се знае. Докато съм скептичен, че можем да добавим към нашето разбиране без достъп до TARDIS, знам, че можем да направим нещо.

Ние като жени трябва да се примирим с нашите триумфи. Това аморфно начало на предизвиканата от страх скромност трябва да продължи. Продължавайки напред, време е жените да заявят историята, която правим.

В следващата част ще говоря за съвременните жени, които са нарушили целулоидния таван на анимационните индустрии.

През деня Кари е съ-създател, художник и продуцентски координатор на Камикадзе . През нощта тя е писателка, khaleesi на corgis и начинаещ комичен маниак. Понякога тя прави хубави снимки. Отдадена любителка на филма, анимацията и разказа на истории, Кари се страхува навсякъде, където се продават книги, и се радва еднакво на компанията на животни, отрепки и художници. Чувствайте се свободни да й изпращате въпроси, коментари или очарователни снимки на животни Twitter или нея tumblr .

Следите ли The Mary Sue на Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?