Писах и преди за филмови резултати и как тийнейджърка прекарвах часове, лежайки на дивана с моя Walkman, зонирайки до Междузвездни войни и обсебването на отделните теми и как всички те се съчетават. Този път ставам малко по-конкретен. Юнашки теми - субектът може да бъде малко (или много) субективен. Искам да кажа, ако мислите, че героят / героинята / протагонистът на дадено заглавие е някой, различен от главния герой - например, ако вие сте злодейски и смятате Волдемор за неразбрания герой на Хари Потър франчайз, тогава ... може да не се съгласим за някои неща.
Какво прави тема герой? Не всички са триумфални, гърмящи рога. Темата за добър герой (добре, ВСЯКАКВА добра тема) всъщност използва инструментите, метъра и оркестрацията, за да отразява природата на героя (или групата или мястото) чрез музика. Помислете за това - големият, злобен Имперски марш на Дарт Вейдър всъщност е идеален за един объркан човек в голям костюм, чието его е надуто до маниакални нива. То звуци пълен със собствената си важност, което е точно това, което поведе Анакин по тъмния път, който той първо избра. Кой разгневен тийнейджър, който е загубил своята горещина (предназначена за игра на думи) в яма с лава, не би си фантазирал, че е най-големият лош в стаята? Но засега достатъчно злодеи - дори ако статутът на Анакин като явен злодей или герой е малко мрачен.
Често героичната тема се свързва с главен герой, но също толкова често, героичната тема представлява група хора, място или дори определена емблематична битка. Хауърд Шор Властелинът на пръстените саундтраците отлично се възползват от това - неговите теми се приписват толкова често на места и предмети, колкото и на отделни хора.
Полезна дихотомия за разбиране, когато се мисли за героични теми, е динамиката на Батман / Супермен. С двата най-популярни персонажа от DC се случва определено нещо тъмнина срещу светлина и тази разлика е очевидна в избора на композитори и тона на музиката, избран да представлява всеки герой. Темата на Батман , както е написано от Дани Елфман, звучи като бдителна справедливост, която ще ви намери в задната уличка, ще ви разтърси за информация и ще попита дали сте убили родителите му. Темата на Супермен , написано от Джон Уилямс, звучи като да се бориш с добрата битка, защото това е правилното нещо. И също като летене. Много прилича на летене. Всяка тема подхожда на въпросния герой и мисля, че дава добър пример за това как звучи, когато се обърне внимание на сложността, свързана с правилното оценяване на даден герой. Категоризирах някои от любимите си лични героични теми в: Индивидуални герои, Юнашки ансамбли и Място / Ера.
Отделни главни герои:
1.) Индиана Джоунс - The основна тема от Индиана Джоунс Вярвам, че технически филмите се наричат технически The Raiders March, но почти всички го разпознават като Индиана Джоунс тема. Никога преди и никога оттогава тема не е подхождала на главния герой повече, отколкото на Джон Уилямс ‘Raiders March’ Индиана Джоунс . Темата не само предизвиква усещане за приключение, но също така има и експанзивност, която се поддава на серийно приключение. Всяко от приключенията на Indy се случва в различна година и времето напредва, но също така и Индиана Джоунс, винаги игра за ново приключение (и да рита някои нацисти в техните нацистки лица).
Защо трябваше да са змии?
2.) Уилоу - The Основна тема от филма Уилоу започва с бързи темпове, припомняйки героичното пътешествие на Уилоу Уфгуд, докато защитава бебето принцеса Елора Данан от злата Бавморда. Уилоу не е стереотипен герой - той е Нелвин, мирни хора, обитаващи горите и ливадите, подобни на хобитите във Вселената на Властелина на пръстените. Подобно на хобитите на Толкин (Билбо, Фродо, Веселият, Пипин и Сам, така или иначе), Уилоу има приключенска страна, която го намира доброволно да поеме опасна мисия.
Основната тема има своето бързо въвеждане, но скоро се насочва към по-бавна, любовна тема, която представлява нежната страна на Уилоу - той е всеотдаен съпруг и баща и той се съгласи да поеме мисията, защото едно дете беше в опасност и присъствието на споменатото дете е заплашило за собствената си безопасност. Получавам усещанията, тук! Уилоу е един от любимите ми филмови герои - семеен мъж със смел дух, който се учи, докато върви. Това, че темата на Уилоу представлява двата аспекта на личността му ми напомня много за това как Хауърд Шор използва нежната тема на Шир, Относно хобитите , на различни места по време на филмите, понякога играеше тихо, а друг път се смесваше с други теми и с бойни фанфари, когато героите от Хобит бяха особено лоши.
Господи, Мадмартиган. Може и да й дадем бира, нали?
3.) Капитан Америка - Alan Silvestri’s тема тъй като Капитан Америка е нещо повече от героична фанфара от месинг. Не ме разбирайте погрешно, това е великолепна, медна, героична фанфара. Славно е. Толкова блестящ и великолепен като издълбаните черти на Крис Евънс и толкова невинен и искрен като Стив Роджърс, Човекът извън времето от по-проста епоха. Приблизително на 20-те секунди от горната свързана писта, темата преминава от триумфиращ месинг и атмосферни струни към по-целенасочен марш. Чувствам, че това отразява трансформацията на Стив Роджърс в Капитан Америка по доста уникален начин.
Стив и Кап имат едни и същи фанфари, защото Стив беше героичен преди физическата си трансформация. В други филми темата на персонажа често се променя от нежна към силна, след като придобие своите сили / сила и т.н. В случая на Стив потенциалът за героизъм винаги е бил налице. Когато започва маршовата част на темата, тя напомня на публиката, че това е човек, движен от целта и ясната морална визия. Капитан Америка се движи от желанието да защитава и защитава, да види триумфа на доброто над злото. Дори когато се оказва в непознат свят, когато е събуден, капитанът тръгва напред, непоколебим в отдадеността си да помогне на света да стане по-добро място. Март на, кап. И след това спаси Бъки. И тогава вие, момчета, можете да излезете, да пийнете и да поговорите за стари времена. Нали? Нали? НЕ се прецаквайте с мен, Marvel Cinematic Universe! ТРЯБВА да са добре!
Просто задръж, приятел. Стив ще ви спаси!
никой човек не може да ме победи
4.) Карибски пирати - Юначеството може да бъде тъмен бизнес в средните плавателни пътища на Карибите. Когато политиката и колониализмът са изкривени с магия, мистерия и, разбира се, съкровище, понякога нагоре е надолу, мъртвите са живи, пиратите са герои и жената може да бъде крал на пиратите. И това са само няколко от нещата, които обичам в първите три филма. Четвъртата, която не съм виждал. Нямаше нито Уил, нито Елизабет и не можех да се притеснявам. Темата, Медальонът призовава , от Клаус Баделт и Ханс Цимер е моят личен фаворит от франчайза. И преди съм писал за факта, че Джак Спароу има две теми - тази и тази Той е пират , проследявайте, всеки един представител на различни страни за воюващата природа на Джак между герой или пират.
Смятам, че темата за медальона е по-героичната от двете, защото тя символизира борбата на Джак срещу отвъдните сили, в която той е умен герой в хитринския дух на такива митологични герои като Одисей. Части от темата отразяват обичайния характер на вътрешната логика на Джак - как той е в състояние да накара себе си (и другите) да излязат от нещата и да рационализират героизма му като самоцелна глупост и пиратството му като героизъм, както му приляга в момента . Джак знае как да се ориентира във водите на странното - когато чувствата и хората се включат, нещата стават трудни и линиите се пресичат. А, Уилям. Беден, изправен младенец.
Уил, помниш ли, когато каза, че е пират? Тази част беше вярна.
5.) Зена: Принцеса войн - The Основно заглавие от телевизионното предаване е широк и епичен и ожесточен, точно като самата заглавна героиня. Композиторът Джоузеф ЛоДука използва традиционна българска народна песен, наречена Кавал свири, която според моето изключително задълбочено изследване в Уикипедия очевидно означава „Флейтата свири“. Няма много флейта в Зена тематична песен - по-скоро звуци от ритане на магарета и вземане на имена, но също така и усещане за обхвата на света, който е широк и заобиколен от непознатото. Ако обичате Зена тема колкото и аз, може да ви хареса това версия на оригиналната песен, изпята от български народен хор. Поддържам и двете версии в моя плейлист Fabulous Soundtracks в Spotify. Използването на женския хор във версията на саундтрака изглежда е вдъхновено от версията на фолклорния хор, но по-важното е, че определя част от това, което Зена е всичко - готините дами са страхотни.
Благодаря ти, Алиша Кийс.
Юнашки ансамбли:
1.) Темата за отмъстителите - Alan Silvestri’s основна тема за Отмъстителите може да е сравнително ново в сравнение с някои от основите на саундтрака, които съм изброил в тази статия досега, но мисля, че вече е доста очевидно, че Marvel Cinematic Universe е тук, за да остане. Той е толкова голям, ако не и по-голям от големите франчайзи на много от нашите младежи. Смятах, че моята Голяма тройка е такава Индиана Джоунс , Междузвездни войни , и Пирати , но намирам, че собственият ми фендом се разширява, за да включи MCU като част от основния ми канон на фен. Част от това се дължи на приемствеността в кастинга, която сме имали (най-вече) (досега), но голяма част от това се дължи и на времето и съображенията, които са необходими, за да се гарантира, че когато се играе темата за Отмъстителите, ние разпознайте го.
Слушайте приблизително в 1:05 - за това говоря! Всеки малко запомнящ се като Индиана Джоунс и Междузвездни войни. Сега не казвам, че саундтраците на MCU са толкова перфектно интегрирани, колкото например Междузвездни войни или Пирати франчайзи. Много различни композитори са работили по различните филми в MCU и резултатът е, че има пропуснати възможности отделните теми за герои да бъдат интегрирани в цялото; както и да е Темата за отмъстителите е запомнящо се и изглежда си е пробило път до Брайън Тайлър и Дани Елфман Възраст на Ултрон саундтрак, макар и не толкова често или толкова триумфално, както в първия филм. Което, като се имат предвид някои от сюжетни обрати и настройка за предстоящото Гражданска война сюжетни линии, вероятно е доста подходящо. (Добре, моля се на боговете на развлеченията - НЕ унищожавайте сърцето ми. Моля ви!)
В момента искам да направя толкова много лоша шега с Бъки, вземете колелото, но едва ли изглежда подходящо, като се има предвид колко много ще ме разплачат. За най-добро включване на темата за Отмъстителите в ерата на Ultron, чуйте това приблизително на 1:40. Тази тема представлява аспекти на целия екип и това ниво на внимание към детайла трябваше да отнеме много работа. Той успява да бъде едновременно интелигентен, силен, иновативен, царствен и защитен, точно като членовете на екипа, който представлява.
#Съжалявам, не съжалявам
2.) Темата X-Men от анимационния сериал - Преди някой да започне да ми се подиграва, че съм включил това, слушам към него и гледайте въведението. След това се опитайте да ми кажете, че тази тема не е идеална за Екс мен . Встъпителната и екшън тема на Рон Васерман за анимационното шоу беше толкова запомняща се, че никога не я забравих от първия път, когато улових епизод от Екс мен по телевизията като дете и моментално се закачи. Това шоу ме доведе до комиксите. Подобно на добрата екипна тема, парчето е представително за ансамбъла, а не за един герой и дори когато се използва в шоуто, когато герой се бие сам, напомня на публиката, че дори когато е далеч от екипа, X-Man е все още част от цялото. Дори и Циклоп. Да, дори той.
Там там.
3.) Монтажът на вой с командоси от Капитан Америка - Преди да е отмъстител, капитан Америка вече е знаел как да бъде отборен играч. Отделът 'Виейки командос' беше първият му официален екип и техният тема музика е героичен, ударни и крадец, както повечето от техните мисии. Звучи като бягане, стрелба, бой и класифицирани операции. Алън Силвестри успя да улови част от същността на Капитан Америка темата и все пак направете темата „Кой командос“ уникална за техния екип.
Никога не забравяте първия си отбор.
Стар Трек млъкни Уесли
4.) Тема за стипендии - Хауърд Шор Властелинът на пръстените саундтраците са златна мина от теми, използвани и повторно използвани за целите на предаване на определена емоция или идея. Темата Shire често представлява хобитите, темата на Рохан предизвиква връзката на хората със земята чрез Теоден Кинг и Еовин, а ефирните тонове на Лотлориен често придружават лейди Галадриел и елфите. Темата за стипендията (правилно наречена, Пръстенът отива на юг , се появява за пръв път, когато стипендията се превръща в екип и излиза от Ривендел като единица. Темата олицетворява тяхното търсене - епично, дълго, героично, трудно и опасно.
Когато всеки член на Дружеството излиза между скалите, това се чете като въведение. Тук е нашият екип и ние сме на път да пуснем това шоу. Погледнете и послушайте това проследете и вижте дали сте съгласни!
Защо никой не обича да пътува с елфи.
5.) Великолепната седморка (телевизионното предаване) - Телевизионното предаване „Великолепната седем“ се излъчва само два сезона, но за шоу с толкова кратък период има доста масивна онлайн фендома. Цялата концепция на Великолепна седморка , филми и телевизионни предавания, са взаимствани от Akira Kurosawa’s Седемте самурая. За първи път дойдох да оценя Elmer Bernstein’s тема през телевизионния сериал, а не във филма. Героите бяха толкова разнообразни, толкова различни един от друг и въпреки това бяха обединени като екип.
Освен началната тема на шоуто, за първи път основната тема се използва в края на пилотния епизод, когато „Великолепните седем“ излизат заедно от първата си успешна мисия в линия. Темата обединява дерокиран свещеник, бивш роб, южен комарджия, невинен мъж с щедрост на главата, весел женкар, хлапе и техния лидер, най-мръсният Мъж в черно на Запад. Това е тема, която се фокусира върху нещата, които имат общо, а не върху многото различия, които понякога причиняват несъгласие в екипа.
Заедно заставаме. Разделени падаме.
Място / Ера:
1.) Ракетирът - James Horner’s Ракетир тема има класическа метеща мелодия, която, като Капитан Америка тема, припомня по-просто време. Филмът е настроен близо до същия период от време като Капитан Америка и двамата се отличават с красиви мъже, които прекарват непропорционално много време, хвърляйки се във въздуха в специализирани костюми. Най-героичната част от темата може да бъде намерена на 2:00 часа. Класифицирах темата на Ракетира като по-символична за епоха, отколкото за отделен човек, защото въпреки че мелодията свири, когато Клиф лети като Ракетир, тя също се използва за определяне на атмосферата на периода от време.
Елементите на темата на Хорнър напомнят на класическия композитор Аарон Копланд от 1942 г. Фанфари за обикновения човек, и чувствам, че в него присъстват елементи от композицията на Copland Капитан Америка тема също. Тук, слушам и ми кажете какво мислите в коментарите! Ракетарят е разположен през 1938 г., преди САЩ да се присъединят към Втората световна война. Copland съставен Фанфари за обикновения човек през 1942 г. и Капитан Америка: Първият отмъстител е поставен през 1943г.
И връзките просто продължават да идват - Копланд написа фанфарите, за да отбележи влизането на САЩ във Втората световна война. Въпреки че беше предложено да го озаглави нещо като Fanfare for Soldiers, Copland вместо това избра да го озаглави по начина, по който го направи. Фанфари за обикновения човек . Обикновени мъже като Клиф, Стив, Бъки и други, извършили велики дела. Музикалните реплики са налице, ако имате време да слушате.
Така. Стар.
2.) Легенда за Зелда - От Old Nintendo до наши дни, Легенда за Зелда основна тема е синоним на Hyrule, земята, в която се провежда. Темата не е на Link или Zelda - тя принадлежи на земята. Дали е старият, пищял версия , или оркестрова презентация, слушането на тази тема предизвиква усещане за приключение, изследване и предупреждение от произволен старец в пещера, че е опасно да отидете сами.
Като дете имах привилегията да гледам как баща ми играе МНОГО стари Nintendo Zelda. Той дори имаше свързващо вещество на милиметрова хартия (той е учител по математика), на което ние с брат ми картографирахме играта, докато той играеше. Наистина беше гениално. Той ще попита: Кой иска да картографира Зелда за татко? и с брат ми щяхме да се караме кой трябва да го направи. За това са децата, нали? Картографиране на Zelda на милиметрова хартия за татко? Забелязахме всеки таен път за преминаване, горим храст и свидетелствахме, че баща ни е единственият човек, за когото някога сме чували да бие Ганон (чиято майка всъщност го е наричала Ганондорф - така е. Ганондорф.), Без никога да намерим магията Меч.
Баща ми победи Легендата за Зелда с Белия меч. Все още съм горд и все още си спомням как съм го наблюдавал как укрива и удря. Така се научих да изнервям, хора. От бащата, който победи Зелда само с Белия меч, и от майката, която може би просто си спомня малко късчета подробности за Хари Потър, че Дж. Самата забравила. Темата за Zelda не само припомня героичните лудории на Link, Zelda и пещерните старейшини на Hyrule, но и триумфалния момент, когато откаченият Ganondorf падна, повален от Белия меч.
О, Хайруле. Винаги с пещерите.
3.) Безкрайната история - Действителното заглавие на песента е Bastian’s Happy Flight , но темата всъщност не принадлежи на Бастиан или Атрею или на някой друг герой. Темата е Fantasia’s и е символична за фантастичния характер на мястото. Атрею прави тежко вдигане, героично казано, но Бастиан е бил с него през четенето на книгата през цялото време. Оптимистичната тема на композитора Клаус Долдингер предполага триумф на полета, Falcor и Fantasia над Нищото. Каквото и да правите, НЕ мислете за блатата на тъгата и Атрею, които крещят на Артакс, за да не потънат в калта на отчаянието. Помислете за летене и Luck Dragons. За Бога, помислете за Драконите на късмета! Сериозно. ЗАЩО ПЛАЧАМ ??
Как да стигна до Фантазия?
Понякога страхотната музика просто се противопоставя на категоризацията. Или просто не съм на сто процента сигурен с коя категория би бил най-подходящ. Ще ги посоча като принадлежащи към категорията на почетните награди. The Междузвездни войни франчайз беше мястото, където се роди любовта ми към саундтраците и темите. Пълно е с героични теми от Главна фанфара често се свързва с Лука до Двубой на съдбите , може би едно от единствените добри неща, от които произлиза Фантомната заплаха. The Главна фанфара всъщност не принадлежи само на Лука - обхваща Лея, Хан, Чеуи, Сокол, духът на приключението и дори отразява собствения ми ентусиазъм, докато гледам. Чувствам, че това трябва да е умишлено. Бих искал да знам дали част от това, за което Джон Уилямс мислеше, когато създаваше темата, създаваше връзка между зрителя и филма, която наистина щеше да остане. Знам, че ме побиват тръпки, когато го чуя в театър.
Двубой на съдбите е също толкова добър. Не се качих на Фантомната заплаха hatewagon като много фенове - чувствам, че може да е и по-добре, но ... Харесвах младите Оби Уан и Куи Гон Джин повече, отколкото не харесвах Kid Vader и Gungan Sound Machine. Дори не ги харесвах толкова много. Просто ми се искаше тези части да се правят по различен начин. Никое друго музикално произведение не е толкова подходящо за битка със светлинен меч като Двубой на съдбите и ако се съмнявате в мен, трябва да гледате това видео от The Piano Guys. Може да е пародийно видео, но за взискателното ухо може да служи като буквар в сложността на саундтрака / темата. Виолончелистът във видеото ни показва как Двубой на съдбите , Главна фанфара , Императорският марш , както и други парчета от саундтрака, всички се вписват заедно. И вие можете да гледате виолончелисти, които водят дуел със светлинен меч с лъкове. Това захранва всяка част от психиката ми, която има значение. Почти бях на висок глас при контакт. Хм. Моето достойнство. Ето го, на пода, изглежда цял набръчкан и някак настъпи ... о, добре. Кой изобщо се нуждае?
The Тихоокеански ръб партитура от Рамин Джавади слива метала (музиката) с метала (металът, от който са направени действителните костюми) в брак на футуристични роботи и класически екранни тропове. Юнашки, лош Основно заглавие отразява същността на филма - метални роботи, борещи се с класически филм чудовища в стил Годзила и инструментариумът е метафора на тази концепция. Плачещите метални китари представляват костюмите, докато управляващите оркестри прегръщат плътските и кръвни същества и хората в машините. В подобен дух, Steve Jablonsky’s Трансформатори саундтракът е друг фаворит.
Независимо дали сте мразели филма (OMG! Детството ми е съсипано!) Или сте го харесвали (OMG! Гласът на Optimus Prime ОТНОВО МИ ПРИЗОВАВА ЗА ИСТИНСКИ!), Музиката все още е епична и героична и успява да предаде някои много важни неща, свързани с Трансформърс: Тежкият героизъм на Оптимус Прайм, другост от нашия свят към Трансформърите, и (буквално, игра на думи, шофиране решителност, която трябва да спасят света. Повярвайте ми, когато казвам, че бях в OMG Optimus Prime! лагер. Кажете какво искате за Майкъл Бей, но понякога дама би искала да види епични битки на роботи и масивни експлозии и да не се чувства виновен за това. Не съм виждал третия, но първият ми даде безумни нива на усещания и музиката, да цитирам един от любимите ми хора, кара сърцето ми да расте. Пистата, Пристигане на Земята , е красива и съдържа Оптимус праим тема, моята лична любима героична тема от филма. Пистата Без жертва, без победа най-добре илюстрира един от любимите ми аспекти на този саундтрак и тема.
Всеобхватните теми на Optimus Prime и All Spark са бавни, но мощни; обаче, зад грациозните нотки на темите, перкусиите и струните винаги се движат, винаги бързи. Това е истинският гений на саундтрака за мен. Optimus Prime е огромен. Той се превръща в голям полукамион. Но ... от какво са направени камионите и автомобилите? Подвижни части. Много и много парчета, които съставят двигателя, джантите, буталата и др. Всички работят заедно, за да направят едно цяло. Саундтракът е красива, емоционална метафора за превозни средства. Това е гений и все още не съм го преодолял. Няма по-добра музика за шофиране от саундтрака на Transformers, ако сте фен на филма. Това ми дава това странно чувство за цел, като че имам какво да правя и какво да правя.
Комбинацията от хорово и оркестрово с модерните китари и перкусии, очевидна в Трансформатори и Тихоокеански ръб музиката е представена и в Nobuo Uematsu’s Край на една ера песен от Final Fantasy XIV: A Realm Reborn. Песента започва с мъчително мъжествен хор, който напомня сериозно на прегеройската решителност на Мъгливите планини студени изпята от партията на джуджетата през Хобит . След това парчето преминава в солов женски глас, подкрепен от акустична китара близо до 1:00. След това нещата отново превключват предавките при знака 2:36 в силно хорово пеене с мъжки и женски гласове. Точно когато изглежда, че по-нататъшното крещендо може дори да не е възможно, електрическите китари и перкусии се включват, а гласът на солиста се променя от нежен поп / лек оперен звук в извисяващ се колан на рок звездата. Изглежда, че Сюзън Калоуей е адски добра певица.
Ако се наслаждавате на саундтраци и искате да започнете да изследвате видеоигрите като източници на нова музика, Nobuo Uematsu’s Последна фантазия резултатите са едно от най-добрите места, за които се сещам да започна. През 2012 г. присъствах на Matsuricon, аниме конвенция, проведена в Колумб, Охайо, и Нобуо Уемацу беше един от гостите. Неговият панел беше може би един от най-добрите, които някога съм посещавал. Той наистина искаше да разбере какви песни на хората му харесва и защо, и изглеждаше истински щастлив да обясни своите любими. Не донесох нищо страхотно за автограф, затова той подписа значката ми на конвенцията. Нося го със себе си в конвенционалната си чанта. Мили Боже. Аз съм такъв фен. ;-)
Кои са любимите ви героични теми? Защо ги обичаш? Ако искате да обсъдите допълнително саундтраци и героични теми, моля, оставете коментар или Tweet за нас!
детски флаш костюм нов 52
Сара Гудуин има B.A. по класическа цивилизация и магистърска степен по библиотекознание от университета в Индиана. Веднъж тя отишла на археологически разкопки и открила страхотни древни неща. Сара се радва на швейцарски развлечения като ренесансови фенове, аниме конвенции, стимпанк и научна фантастика и фентъзи конвенции. През свободното си време тя пише неща като приказни хайку, фентъзи романи и ужасна поезия за преследване от еднооки опосуми. През другото си свободно време тя продава nerdware като Със зърнени солени дизайни , Туитове , и Тумбълс .
—Моля, отбележете общата политика за коментари на The Mary Sue .—
Следите ли The Mary Sue нататък Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
